Curso gratis UF0786 Técnicas y Estilos de Iluminación

OBJETIVOS DEL CURSO GRATIS UF0786 TÉCNICAS Y ESTILOS DE ILUMINACIÓN

En el ámbito de la imagen y sonido, es necesario conocer los diferentes campos de la luminotecnia para el espectáculo en vivo, dentro del área profesional espectáculos en vivo. Así, con el presente curso se pretende aportar los conocimientos necesarios para participar en la elaboración de la iluminación de un espectáculo en vivo, manteniéndola y reproduciéndola en distintas situaciones de explotación.

PRÁCTICAS EN EMPRESA

El curso UF0786 Técnicas y Estilos de Iluminación dispone de 150 a 250 horas de Prácticas Profesionales en Empresa. Consulta con nuestros asesores de formación la posibilidad de realizar estas Prácticas Profesionales en su Provincia tras la finalización del curso. Las prácticas en empresa son opcionales y no obligatorias.

CONTENIDO DEL CURSO GRATIS UF0786 TÉCNICAS Y ESTILOS DE ILUMINACIÓN

UNIDAD FORMATIVA 1. TÉCNICAS Y ESTILOS DE ILUMINACIÓN

UNIDAD DIDÁCTICA 1. ILUMINACIÓN

1. La luz en la historia de las artes plásticas
2. Historia de la iluminación en teatro
3. Propiedades controlables de la luz
4. Funciones de la iluminación escénica
5. El papel dramático de la iluminación
6. Componentes del diseño de la iluminación
7. - Espacio
8. - Composición
9. - Color
10. - Tiempo
11. Consideraciones psicofísicas de la percepción de la iluminación
12. - El ojo y el proceso de percepción visual humana
13. El iluminador y el luminotécnico

UNIDAD DIDÁCTICA 2. ESCENOGRAFÍA

1. Función de la escenografía:
2. - El papel dramático de la escenografía
3. - Estilos
4. Procesos de creación
5. - Componentes del diseño escenográfico
6. - Referentes artísticos
7. - Tratamiento espacial
8. Historia y evolución de la escenografía:
9. - Antigüedad clásica
10. - Teatro medieval
11. - Teatro renacentista
12. - El teatro barroco
13. - Ilustración y realismo
14. - Wagner, naturalismo y simbolismo
15. - Volumen y luz según Apia y Craig
16. - Los ismos
17. - Teatro de la posguerra hasta nuestros días
18. El escenógrafo

UNIDAD DIDÁCTICA 3. UTILIZACIÓN DE LA MAQUINARIA ESCÉNICA

1. El maquinista
2. Elementos auxiliares de la maquinaria:
3. - Elementos de suspensión
4. - Material móvil
5. - Motores
6. - Accesorios
7. Construcciones elementales propias de la maquinaria
8. Draperías escénicas:
9. - Materiales
10. - Utilización en escena

UNIDAD DIDÁCTICA 4. ESTILOS DE ILUMINACIÓN

1. El diseño de iluminación y sus variables artísticas
2. Estilos de iluminación determinados por la obra:
3. - Naturalismo
4. - Simbolismo
5. Estilos de iluminación determinados por el género:
6. - Danza
7. - Rock
8. - Musical
9. Estilos de iluminación determinados por el espacio de representación
10. - Espacio central
11. - Teatro a la italiana
12. - Espacios singulares
13. Estilos de iluminación determinados por la técnica utilizada:
14. - MacAdless

UNIDAD DIDÁCTICA 5. TÉCNICAS DE ILUMINACIÓN

1. Fuentes de iluminación
2. Tipos de iluminación y sus efectos:
3. - Directa e indirecta
4. - Puntual
5. - Difusa
6. Descomposición del escenario en áreas
7. Los 8 puntos MacAndless
8. Técnicas para la composición del discurso luminoso del espectáculo
9. Técnicas de iluminación con múltiples proyectores
10. Los efectos de la iluminación
11. - Creación de efectos especiales
12. - Recreación de ambientes
13. Técnicas de filtrado:
14. - Polarización
15. - Correcciones cromáticas
16. - Luz de colores
17. Iluminación de escenografías planas y corpóreas
18. Iluminación de cicloramas tules y gasas
19. Proyecciones

UNIDAD DIDÁCTICA 6. LENGUAJE MUSICAL APLICADO A LA INTERPRETACIÓN ESCÉNICA

1. La música en la cultura occidental:
2. - Evolución
3. - Teoría musical
4. - Estructura horizontal y vertical
5. Educación del oído:
6. - Ritmo
7. Función de la música y los sonidos en la obra dramática

MATERIAL INCLUIDO EN LA MODALIDAD A DISTANCIA

• Manual teórico: UF0786 Técnicas y Estilos de Iluminación
• Cuaderno de ejercicios: UF0786 Técnicas y Estilos de Iluminación