Curso gratis MF0210_3 Iluminación en el Espectáculo en Vivo

MF0210_3 Iluminación en el Espectáculo en Vivo

Curso gratis para: Trabajadores y Empresas, consulta próxima convocatoria
Modalidad de realización del curso: A distancia y Online
Número de Horas: 210 Horas
Titulación: Diploma acreditativo con las horas del curso , para obtener más información sobre la obtención de los certificados de profesionalidad pulse aquí. (NUESTRO CENTRO NO EMITE EL CERTIFICADO DE PROFESIONALIDAD. PARA OBTENERLO DEBERÁ ACUDIR AL SERVICIO PUBLICO DE EMPLEO ESTATAL - SEPE).
Prácticas Profesionales en Empresa: Sí - Opcionales (consulta condiciones)

Si eres trabajador en Régimen General, disfruta del curso a coste cero

OBJETIVOS DEL CURSO GRATIS MF0210_3 ILUMINACIÓN EN EL ESPECTÁCULO EN VIVO

En el ámbito de la imagen y sonido, es necesario conocer los diferentes campos de la luminotecnia para el espectáculo en vivo, dentro del área profesional espectáculos en vivo. Así, con el presente curso se pretende aportar los conocimientos necesarios para participar en la elaboración de la iluminación de un espectáculo en vivo, manteniéndola y reproduciéndola en distintas situaciones de explotación.

PRÁCTICAS EN EMPRESA

El curso MF0210_3 Iluminación en el Espectáculo en Vivo dispone de 150 a 250 horas de Prácticas Profesionales en Empresa. Consulta con nuestros asesores de formación la posibilidad de realizar estas Prácticas Profesionales en su Provincia tras la finalización del curso. Las prácticas en empresa son opcionales y no obligatorias.

CONTENIDO DEL CURSO GRATIS MF0210_3 ILUMINACIÓN EN EL ESPECTÁCULO EN VIVO

MÓDULO 1. Iluminación en el Espectáculo en Vivo

UNIDAD FORMATIVA 1. ANÁLISIS Y ADAPTACIÓN DEL PROYECTO DE ILUMINACIÓN

UNIDAD DIDÁCTICA 1. PRODUCCIÓN DE ESPECTÁCULOS EN VIVO

  1. Estructuras empresariales del sector del espectáculo:
  2. - Organigrama funcional y jerárquico
  3. - Sector público y privado
  4. Proceso de producción
  5. - Proceso de gestación de un proyecto
  6. - Fases
  7. Organización de una producción
  8. Equipos profesionales que intervienen:
  9. - Equipo artístico (creadores e intérpretes)
  10. - Técnicos (maquinistas, sastras, técnicos de sonido; etc)
  11. - Personal de gestión
  12. - Personal de atención al público
  13. - Fases en las que intervienen
  14. - Incidencia de la iluminación en el trabajo de los diferentes colectivos
  15. - Interacción con el equipo de iluminación
  16. Elementos económicos de una producción de un espectáculo en vivo:
  17. - Equilibrio entre el objetivo artístico y los medios disponibles
  18. - Operatividad y coste
  19. La representación como producto final
  20. Modalidades de explotación y giras
  21. Marco legal de la actividad

UNIDAD DIDÁCTICA 2. GÉNEROS Y ESTILOS DE ESPECTÁCULO EN VIVO

  1. Espectáculos teatrales:
  2. - Historia del teatro en occidente
  3. - El teatro en otras culturas
  4. - Los actos parateatrales
  5. Danza:
  6. - Historia de la danza
  7. - Estilos
  8. La música como elemento de representación
  9. Géneros musicales:
  10. - La ópera y la opereta
  11. - El musical
  12. - El concierto
  13. Otros géneros:
  14. - Revista
  15. - Circo
  16. - Marionetas
  17. - Pasacalles
  18. - Teatro de calle
  19. Teatralidad de manifestaciones no escénicas:
  20. - Convenciones
  21. - Pases de modas
  22. - Animación del patrimonio
  23. - Ferias

UNIDAD DIDÁCTICA 3. EMPLEO DEL LENGUAJE TEATRAL

  1. Simbología teatral
  2. Dramaturgia y escenificación
  3. Los lenguajes del actor
  4. Los lenguajes del espacio
  5. Temporalidad
  6. Música y sonidos en el lenguaje teatral
  7. Formas de creación teatral contemporáneas
  8. Relación entre el producto y el espectador:
  9. - Análisis de un texto o propuesta de espectáculo
  10. - Técnicas para comprender el sentido de la obra
  11. - Aspectos a considerar en el análisis de la estructura

UNIDAD DIDÁCTICA 4. UTILIZACIÓN DE LOS ESPACIOS DE REPRESENTACIÓN DEL ESPECTÁCULO EN VIVO

  1. Salas de espectáculos:
  2. - Tipologías
  3. - Evolución histórica
  4. Dependencias generales:
  5. - Área de público
  6. - Áreas técnicas
  7. Funcionamiento de las partes del escenario de un teatro a la italiana
  8. La caja de escena en relación a los espectadores
  9. Espacios teatrales polivalentes
  10. Otros espacios tradicionales efímeros:
  11. - Entoldados
  12. - Carpas
  13. - Aire libre
  14. Arquitecturas ligeras amovibles:
  15. - Escenarios modulables
  16. - Trusses
  17. - Andamios
  18. Incidencia de las condiciones atmosféricas y ambientales
  19. Influencia de la configuración de la sala en el montaje de la iluminación
  20. Adaptación de espacios no preparados

UNIDAD DIDÁCTICA 5. PROYECTO ARTÍSTICO PARA ESPECTÁCULOS EN VIVO

  1. Características del proyecto:
  2. - Contexto histórico
  3. - Estructura
  4. - Personajes
  5. - Argumento
  6. - Criterios artísticos
  7. Medios necesarios
  8. Detección de problemas técnicos y artísticos
  9. Aportación de soluciones

UNIDAD FORMATIVA 2. TÉCNICAS Y ESTILOS DE ILUMINACIÓN

UNIDAD DIDÁCTICA 1. ILUMINACIÓN

  1. La luz en la historia de las artes plásticas
  2. Historia de la iluminación en teatro
  3. Propiedades controlables de la luz
  4. Funciones de la iluminación escénica
  5. El papel dramático de la iluminación
  6. Componentes del diseño de la iluminación
  7. - Espacio
  8. - Composición
  9. - Color
  10. - Tiempo
  11. Consideraciones psicofísicas de la percepción de la iluminación
  12. - El ojo y el proceso de percepción visual humana
  13. El iluminador y el luminotécnico

UNIDAD DIDÁCTICA 2. ESCENOGRAFÍA

  1. Función de la escenografía:
  2. - El papel dramático de la escenografía
  3. - Estilos
  4. Procesos de creación
  5. - Componentes del diseño escenográfico
  6. - Referentes artísticos
  7. - Tratamiento espacial
  8. Historia y evolución de la escenografía:
  9. - Antigüedad clásica
  10. - Teatro medieval
  11. - Teatro renacentista
  12. - El teatro barroco
  13. - Ilustración y realismo
  14. - Wagner, naturalismo y simbolismo
  15. - Volumen y luz según Apia y Craig
  16. - Los ismos
  17. - Teatro de la posguerra hasta nuestros días
  18. El escenógrafo

UNIDAD DIDÁCTICA 3. UTILIZACIÓN DE LA MAQUINARIA ESCÉNICA

  1. El maquinista
  2. Elementos auxiliares de la maquinaria:
  3. - Elementos de suspensión
  4. - Material móvil
  5. - Motores
  6. - Accesorios
  7. Construcciones elementales propias de la maquinaria
  8. Draperías escénicas:
  9. - Materiales
  10. - Utilización en escena

UNIDAD DIDÁCTICA 4. ESTILOS DE ILUMINACIÓN

  1. El diseño de iluminación y sus variables artísticas
  2. Estilos de iluminación determinados por la obra:
  3. - Naturalismo
  4. - Simbolismo
  5. Estilos de iluminación determinados por el género:
  6. - Danza
  7. - Rock
  8. - Musical
  9. Estilos de iluminación determinados por el espacio de representación
  10. - Espacio central
  11. - Teatro a la italiana
  12. - Espacios singulares
  13. Estilos de iluminación determinados por la técnica utilizada:
  14. - MacAdless

UNIDAD DIDÁCTICA 5. TÉCNICAS DE ILUMINACIÓN

  1. Fuentes de iluminación
  2. Tipos de iluminación y sus efectos:
  3. - Directa e indirecta
  4. - Puntual
  5. - Difusa
  6. Descomposición del escenario en áreas
  7. Los 8 puntos MacAndless
  8. Técnicas para la composición del discurso luminoso del espectáculo
  9. Técnicas de iluminación con múltiples proyectores
  10. Los efectos de la iluminación
  11. - Creación de efectos especiales
  12. - Recreación de ambientes
  13. Técnicas de filtrado:
  14. - Polarización
  15. - Correcciones cromáticas
  16. - Luz de colores
  17. Iluminación de escenografías planas y corpóreas
  18. Iluminación de cicloramas tules y gasas
  19. Proyecciones

UNIDAD DIDÁCTICA 6. LENGUAJE MUSICAL APLICADO A LA INTERPRETACIÓN ESCÉNICA

  1. La música en la cultura occidental:
  2. - Evolución
  3. - Teoría musical
  4. - Estructura horizontal y vertical
  5. Educación del oído:
  6. - Ritmo
  7. Función de la música y los sonidos en la obra dramática

UNIDAD FORMATIVA 3. PREVENCIÓN DE RIESGOS LABORALES Y MEDIOAMBIENTALES EN LA ILUMINACIÓN DE ESPECTÁCULOS EN VIVO

UNIDAD DIDÁCTICA 1. CONCEPTOS BÁSICOS SOBRE SEGURIDAD Y SALUD EN EL TRABAJO

  1. El trabajo y la salud
  2. Los riesgos profesionales
  3. Factores de riesgo
  4. Consecuencias y daños derivados del trabajo:
  5. - Accidente de trabajo
  6. - Enfermedad profesional
  7. - Otras patologías derivadas del trabajo
  8. - Repercusiones económicas y de funcionamiento
  9. Marco normativo básico en materia de prevención de riesgos laborales:
  10. - La ley de prevención de riesgos laborales
  11. - El reglamento de los servicios de prevención
  12. - Alcance y fundamentos jurídicos
  13. - Directivas sobre seguridad y salud en el trabajo
  14. Organismos públicos relacionados con la seguridad y salud en el trabajo:
  15. - Organismos nacionales
  16. - Organismos de carácter autonómico

UNIDAD DIDÁCTICA 2. RIESGOS GENERALES Y SU PREVENCIÓN

  1. Riesgos en el manejo de herramientas y equipos
  2. Riesgos en la manipulación de sistemas e instalaciones
  3. Riesgos en el almacenamiento y transporte de cargas
  4. Riesgos asociados al medio-ambiente de trabajo
  5. Riesgos derivados de la carga de trabajo:
  6. - La fatiga física
  7. - La fatiga mental
  8. - La insatisfacción laboral
  9. La protección de la seguridad y salud de los trabajadores:
  10. - La protección colectiva
  11. - La protección individual

UNIDAD DIDÁCTICA 3. ACTUACIÓN EN EMERGENCIAS Y EVACUACIÓN

  1. Tipos de accidentes
  2. Evaluación primaria del accidentado
  3. Primeros auxilios
  4. Socorrismo
  5. Situaciones de emergencia
  6. Planes de emergencia y evacuación
  7. Información de apoyo para la actuación de emergencias

UNIDAD DIDÁCTICA 4. SEGURIDAD Y PREVENCIÓN DE RIESGOS EN EL ESPECTÁCULO EN VIVO

  1. Evaluación de riesgos
  2. Análisis de los códigos de comportamiento propios del espectáculo que llevan al accidente
  3. Responsabilidad compartida en la prevención del accidente
  4. Resolución del conflicto seguridad-libertad de creación
  5. Seguridad eléctrica del público y los trabajadores
  6. Seguridad del público relacionada con el local
  7. Seguridad en espacios al aire libre o locales no preparados:
  8. - Condiciones atmosféricas
  9. - Condiciones ambientales
  10. - Precauciones en el montaje
  11. Criterios para garantizar la seguridad en instalaciones efímeras
  12. Prevención de riesgos propios del trabajo del luminotécnico:
  13. - Trabajo con electricidad
  14. - Manipulación de cargas
  15. - Trabajos en altura
  16. - Trabajos con geografía cambiante
  17. - Trabajos en oscuridad
  18. - Riesgos psicosociales asociados a las condiciones del trabajo
  19. Utilización correcta de los equipos de protección individual
  20. Giras:
  21. - Trabajo intensivo
  22. - Normativas de seguridad en la planificación de los tiempos de trabajo en gira
  23. - Documentaciones relativas a la prevención de riesgos de la compañía en gira

MATERIAL INCLUIDO EN LA MODALIDAD A DISTANCIA

  • Manual teórico: UF0785 Análisis y Adaptación del Proyecto de Iluminación
  • Manual teórico: UF0786 Técnicas y Estilos de Iluminación
  • Manual teórico: UF0787 Prevención de Riesgos Laborales y Medioambientales en la Iluminación de Espectáculos en Vivo
  • Cuaderno de ejercicios: UF0785 Análisis y Adaptación del Proyecto de Iluminación
  • Cuaderno de ejercicios: UF0786 Técnicas y Estilos de Iluminación
  • Cuaderno de ejercicios: UF0787 Prevención de Riesgos Laborales y Medioambientales en la Iluminación de Espectáculos en Vivo
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